| 國家/地區 |
| 美國 |
| 年份 | | | 2021 |
| 規格 | | | DCP |
| 顏色 | | | 彩色 |
| 片長 | | | 121 分 |
| 級數 | | | 0+ |
一部在大疫之年，獻給電影與愛電影之人的作品。老母親與巨蜥之間的跨物種情誼；受困家中的年輕夫妻如何面對生活的變動；孩子們與父親的視訊親密時光；一對母女試圖突破封鎖只為與家人相見；無止盡的線上會議迫切談論數位監控的威脅；一具長年埋在地底已乾枯的骨骸；以及夜晚依然活躍的飛蟲派對。在人人受困於新冠病毒，足不出戶的疫年，影片集結七位國際名導，以極低限的拍攝手法、風格互異的影像，呈現不同城市中的不同個體，在最不尋常的時刻，所展現出的動人力量。
隔空集結眾人之力的美麗集錦，向所有相信電影力量之人，發出最誠摯的邀請。攝影機進入私密的家庭場域，一窺各種令人心碎、會心一笑、出乎意料、掙扎悲傷的時刻。這些被鏡頭記錄下、人與人相處的吉光片羽，都在向世界證明：唯有電影，能將我們緊緊繫在一起。
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賈法潘納希，1960 年生於伊朗，為伊朗新電影代表人物。1995 年以首部長片《白氣球》榮獲坎城金攝影機獎，作品另有得到威尼斯金獅獎的《生命的圓圈》與柏林銀熊獎的《花漾足球少女》。因批判的寫實作風，遭伊朗政府禁止拍片，卻仍創作不輟，2015 年以《計程人生》拿下柏林金熊獎。 |
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陳哲藝，1984 年生於新加坡，畢業於英國國家電影電視學院。首支短片《阿嬤》即獲坎城影展短片競賽特別提及；短片《霧》入選柏林影展。2013 年執導首部劇情長片《爸媽不在家》於國際影展獲得四十餘獎項，包括坎城影展金攝影機獎及金馬獎最佳劇情片、最佳新導演等。《熱帶雨》則代表新加坡角逐第93屆奧斯卡最佳外語。 |
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馬立克維塔爾，出生於洛杉磯。2014年以首部長片《夢醒美國》入選日舞影展，並獲得Best of Next!單元觀眾票選獎。作品尚有《靈異實錄》。 |
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蘿拉柏翠絲，出生於美國麻州，電影導演、記者，為獨立媒體《The Intercept》創辦人之一。作品《第四公民》獲奧斯卡最佳紀錄片，關注數位監控等當代議題。 |
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多明嘉索朵瑪悠，1985年出生於智利，短片《Thursday Till Sunday》入選坎城影展基石單元，並獲得鹿特丹影展最佳短片。2018年首部長片《索非亞的夏天》獲得盧卡諾影展最佳導演。 |
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大衛羅利，美國導演、編劇、演員，與魯妮瑪拉合作的《險路謎情》獲日舞影展評審團最佳攝影。作品風格強烈、具有奇幻色彩，執導的《尋龍傳說》、《綠騎士》票房與口碑兼具。 |
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阿比查邦韋拉斯塔古，畢業於芝加哥藝術學院，他的創作主要以錄像短片與電影長片為主。他極具風格的作品，讓他不斷在坎城影展中大放異彩，2002 年以《極樂森林》得到「一種注目單元最佳影片」，於2004 年以《熱帶幻夢》得到「評審獎」外，也均多次於不同的國際大展中展出。2010 年更以《波米叔叔的前世今生》獲得坎城主競賽單元最佳影片金棕櫚大獎。新作《記憶》獲坎城影展評審團獎。 |
