文／黃瀚生

編輯／洪健倫

香港獨立電影《少年》由任俠、林森聯合執導，以約莫60萬港幣的成本攝製完成。故事以2019年的反送中運動為背景，聚焦一幫互不相識的民間搜救小隊，跑遍全城只為拯救一名意圖輕生的「手足」。

《少年》獲得本屆金馬獎最佳新導演、最佳剪輯兩項提名，仍在旅館進行自主健康管理的導演任俠，在視訊訪問時表示「很開心啊！」並說道，「身邊新一代的年輕導演都期待獲得金馬獎的肯定。」至於《少年》在金馬影展的放映獲得台灣觀眾熱烈支持，對此，任俠轉述一名前輩的話，「哪個地方能公開放映《少年》，就代表那個地方還有自由。」

《少年》的緣起，一個俠義的故事

林森與任俠原是香港演藝學院電影電視學院導演系的學長學弟，兩人皆曾在反送中運動親身參與搜救小隊。「我們想講一個這場運動中的支線故事，它比較不是廣受關注的前線抗爭，但本身很俠義，這種精神把整座城市聯合起來。」

談到與本片的共同編製及監製陳力行合作的緣起，任俠說他們是在影友會結識，陳力行是影評人，曾幫任俠的鮮浪潮競賽短片〈螻蟻〉寫過劇情推介。他曾和任俠談到，在現實中大範圍的空間尋人，這種任務式的故事，本來就很有電影感。

而片名「少年」，是團隊琢磨良久的決定。任俠透露，最早的片名很直白地取作「救命」，也就是這個行動本身的意義。電影殺青進行剪輯時，才發現更想描寫的是一種精神，「而『少年』做的選擇往往最純粹」，任俠指出。但他也打趣地說，定案之前團隊成員們也曾經猶豫，「（日本導演）大島渚也有一部《少年》，原本覺得跟他撞名不太好。但林嘉欣也演過一部《救命》，我們也不是在致敬林嘉欣呀！」於是，在金馬獎報名截止前夕，片名才終於定案「少年」。

中文片名「少年」外，本片策劃陳浩勤則想出英文片名「May You Stay Forever Young」做為創作精神的補充。任俠表示，那是一個對香港人的願景，如同靈感來源巴布狄倫（Bob Dylan）在〈Forever Young〉的歌詞裡那樣唱道「May you always do for others / And let others do for you.」（希望你永遠為他人挺身而出／也讓他人為你兩肋插刀）。「大家都說香港人很功利，但經歷過這場運動，發現人們還是願意去幫助他人，我們也想延續這種精神」任俠誠懇地說。

傳承《香港製造》的精神

《少年》的拍攝過程並不順利，原本在2019年10月開機的拍攝工作，遇上疫情封城而停機，後來又在2020年9月繼續拍攝，分成兩期才殺青。停拍期間也有演員撤換，甚至資金撤出等困難。而在反送中運動進行當下拍攝，劇組不時還會遇到演員在通告空檔因個人支援反送中現場的行動，而遭港警逮捕，或是受運動情勢而影響了演員的心情。疫情期間進行拍攝，還需注意香港政府規定的限聚令（公共場合最多四人群聚）。因此，第二階段的許多場景都採游擊式拍攝，時時刻刻避開警察開罰。結尾的關鍵天台夜戲，更是於一個八號風球高掛的颱風夜，眾人置身狂風暴雨中完成拍攝。任俠強調，「很感謝這幫演員的付出，他們是有很強烈的決心，這部電影才能完成。」

任俠自言深受「師父」陳果導演《香港製造》（1997）的影響，希望《少年》能夠繼承這種反骨精神。《香港製造》是陳果的第一部獨立電影，故事圍繞幾名無法融入成人世界的年輕人，最後選擇激烈的方式去反抗。任俠也提起《香港製造》的著名台詞「我最討厭那些大人，一邊說來教你，一邊又害你」《少年》中15歲的「攬炒君」在雨天裡，也向同伴說道：「是不是人長大就ㄧ定會變？如果是這樣我不想長大。」

訪談最末，任俠堅定地表示拍電影是他的志業，而他並不認同現在香港主流電影的創作態度，「我們相信的故事我們就講。」另外，任俠也與陳力行、陳浩勤等人發起了「豐美股肥（Phone Made Good Film）」的電影運動，號召身邊導演朋友用低度的資源去認真的拍電影。「希望我的電影能傳遞一些訊息，其實我們不一定要成為功利的大人，可以有其他的選擇。電影就是一個很好的媒介，是通往自由的窗口，所以你們才會在這裡。」